Estilos musicales
GarageBand es un estudio de creación musical totalmente equipado dentro de tu Mac, con una completa biblioteca de sonidos que incluye instrumentos, preajustes para guitarra y voz, y una increíble selección de baterías y percusionistas de sesión. Con las funciones de la Touch Bar para el MacBook Pro y un diseño intuitivo y moderno, es fácil aprender, tocar, grabar, crear y compartir tus éxitos en todo el mundo. Ahora estás listo para hacer música como un profesional.
Empieza a crear música con sonido profesional de inmediato. Conecta tu guitarra o micrófono y elige entre una asombrosa gama de amplificadores y efectos realistas. Incluso puedes crear pistas de batería con un sonido asombrosamente humano e inspirarte en miles de loops de géneros populares como EDM, Hip Hop, Indie y más.
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Géneros musicales
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La música es el arte de ordenar los sonidos en el tiempo mediante los elementos de la melodía, la armonía, el ritmo y el timbre[1][2] Es uno de los aspectos culturales universales de todas las sociedades humanas. Las definiciones generales de la música incluyen elementos comunes como el tono (que gobierna la melodía y la armonía), el ritmo (y sus conceptos asociados, el tempo, el compás y la articulación), la dinámica (volumen y suavidad) y las cualidades sonoras del timbre y la textura (que a veces se denominan el “color” de un sonido musical). Los diferentes estilos o tipos de música pueden acentuar, restar importancia u omitir algunos de estos elementos. La música se interpreta con una amplia gama de instrumentos y técnicas vocales que van desde el canto hasta el rap; hay piezas únicamente instrumentales, piezas únicamente vocales (como las canciones sin acompañamiento instrumental) y piezas que combinan el canto y los instrumentos. La palabra deriva del griego μουσική, mousiké, ‘(arte) de las Musas'[3].
Música popular
Una canción artística es una composición musical vocal, generalmente escrita para una sola voz con acompañamiento de piano. Por extensión, el término “canción artística” se utiliza para referirse al género de tales canciones. En la mayoría de los casos, una canción artística es una composición musical de un poema o texto independiente, destinada al repertorio de conciertos como parte de un recital u otra ocasión.
La canción artística procede de todos los rincones del mundo, sin que exista un país de origen definitivo. La canción artística moderna comenzó a desarrollarse a mediados y finales del siglo XVI, a medida que crecía la preocupación por la interpretación textual. Es decir, los intérpretes empezaron a dar más importancia a tener una reacción emocional y musical evidente a los textos que cantaban. Desde entonces, el género no ha dejado de desarrollarse y sigue siendo una forma de arte viva y en constante evolución.
“Una canción artística aspira a ser la combinación perfecta de música y literatura, basada en cuatro elementos: poeta, compositor, cantante y acompañante. El compositor utiliza todos los recursos de la forma artística para embellecer el texto del poeta, a veces incluso realizando posibles interpretaciones que no estaban explícitas en las palabras del poeta. En la canción artística bien realizada, el compositor crea un dúo entre el acompañante y el vocalista. Es decir, la canción artística pinta para nosotros una imagen de lo que el poeta podría haber imaginado. La interpretación de una canción artística da vida literalmente a este cuadro mediante una asociación complementaria y coordinada entre los cuatro elementos significativos”.
Historia de la música
Es difícil describir la música con palabras. Todos sabemos lo que nos hace sentir, y sabemos lo que nos gusta cuando la escuchamos, pero lo difícil es comunicarlo. El escritor Victor Hugo escribió que “la música expresa lo que no se puede expresar con palabras y lo que no puede permanecer en silencio”. Henry Wadsworth Longfellow la describió como “el lenguaje universal de la humanidad”.
¿Qué dicen los músicos al respecto? Para muchos de ellos, la música es mucho más que algo que simplemente escuchan o tocan por diversión. Los grandes músicos tienen una conexión apasionada con la música que tocan. Aunque la música en sí es su expresión más importante y precisa de lo que sienten por ella, también han conseguido decir algunas cosas conmovedoras para describir lo que la música es para ellos. Haz clic en los siguientes enlaces para escuchar lo que estos artistas tienen que decir en su propio idioma: el idioma de la música. Disfruta.
“Mi música es la expresión espiritual de lo que soy: mi fe, mi conocimiento, mi ser… Cuando empiezas a ver las posibilidades de la música, tu deseo de hacer algo realmente bueno por la gente, de ayudar a la humanidad a liberarse de sus ataduras … Quiero hablarles al alma”. -John Coltrane