Ejemplo de diseño abstracto
A veces, en la vida, hay cosas que es mejor dejar ambiguas. El arte abstracto es una de esas cosas. Desde el expresionismo de Kandinsky hasta el action painting de Pollock, el arte abstracto es el estilo consumado del siglo XX, un componente insustituible del arte moderno.
Los acabados de yeso están teniendo un momento; el aspecto aparentemente simplista y sin complicaciones es un cambio aparentemente bienvenido de lo brillante y prístino. Afortunadamente -ya que pocos estarán dispuestos a empezar a revestir paredes enteras- el estilo ha encontrado su camino hacia el arte, donde los trazos acrílicos gruesos a propósito pasan por la técnica, siendo aplicados y manipulados para crear patrones aparentemente no planificados y aleatorios. El resultado es una textura en abundancia y un intrigante juego de sombras que cambia con la luz.
Toma nota de este energizante salón frente al mar de David Hicks e invierte en una pieza dimensional. Este es el tipo de obras de arte en las que te sientes absorbido. A veces hipnóticas, a veces escurridizas, pero siempre intrigantes, este estilo atrae la atención. Los diseños vaporosos son siempre misteriosos y pueden ser potentes en los vibrantes o relajantes en los neutros; las capas hipnotizantes son prácticamente caleidoscópicas (en el buen sentido); y el op art gráfico tiene matices cerebrales.
Formas abstractas de diseño
Siga leyendo para saber más sobre los distintos tipos de arte abstracto -desde el cubismo hasta el surrealismo, pasando por el marmolado y el orgánico abstracto- y qué estilos se están reinterpretando para el diseño contemporáneo, así como para saber cómo puede utilizar imágenes abstractas en sus propios diseños.
Mientras que el arte realista trata de proponer una representación de la realidad real, el arte abstracto se esfuerza por conseguir exactamente lo contrario. Los primeros artistas abstractos que trabajaron a finales del siglo XIX y principios del XX utilizaron el color, la forma y la línea para crear pinturas, esculturas y dibujos que se sentían deliberadamente independientes de los objetos, paisajes y personas identificables. La abstracción dio a los artistas un nuevo nivel de libertad para experimentar con los métodos artísticos y les permitió remodelar el significado tradicional de lo que era el “arte”.
El arte abstracto fue de la mano de la evolución del modernismo y el posmodernismo, movimientos interdisciplinarios que fomentaron la ruptura con los enfoques, estilos y formas de pensar tradicionales heredados del Renacimiento, la Edad Moderna y la época victoriana.
Arte abstracto famoso
En este ensayo me centro en la cuestión de por qué nos sentimos atraídos por el arte abstracto (quizá más exactamente, por el arte no representativo o sin objetos). Tras explicar el procesamiento de las artes visuales en general y del arte abstracto en particular, analizo los datos recientes de la neurociencia y los estudios conductuales relacionados con el arte abstracto. Concluyo con varias especulaciones sobre nuestro aparente atractivo para este tipo concreto de arte. En particular, afirmo que el arte abstracto libera a nuestro cerebro del dominio de la realidad, permitiéndole fluir dentro de sus estados internos, crear nuevas asociaciones emocionales y cognitivas y activar estados cerebrales a los que de otro modo sería más difícil acceder. Este proceso es aparentemente gratificante, ya que permite explorar territorios internos aún no descubiertos del cerebro del espectador.
A lo largo de la evolución humana, el fenómeno del arte apareció hace unos 30.000 años y los humanos se ocuparon cada vez más de crear y apreciar obras de arte (Humphery, 1999; Solso, 1999). Las obras de arte se perciben mediante la misma maquinaria neuronal y las mismas rutas anatómicas que se desarrollaron principalmente para interactuar con la “realidad” y comprenderla. Estos mecanismos evolucionaron para que adquiriéramos y analizáramos la información sensorial del mundo que nos rodea y, en consecuencia, nos comportáramos con éxito y de forma adaptativa en un entorno siempre cambiante (véase la teoría del “bucle de acción de la percepción” en Tishby y Polani, 2011).
Pintura abstracta
Examine y compre arte abstracto de los mejores artistas vivos del mundo. Tenemos cientos de miles de diseños con formas y patrones abstractos en todas las paletas de colores imaginables. Cada pieza abstracta puede adquirirse como obra de arte original o como impresión con calidad de museo.
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