Serie de dibujos animados de Disney
Walt Disney llegó a California en el verano de 1923 con muchas esperanzas pero poco más. Había hecho un dibujo animado en Kansas City sobre una niña en un mundo de dibujos animados, llamado El País de las Maravillas de Alicia, y decidió que podría utilizarlo como película “piloto” para vender una serie de estas “Comedias de Alicia” a un distribuidor. Poco después de llegar a California, tuvo éxito. Un distribuidor de Nueva York, M. J. Winkler, contrató la distribución de las Comedias de Alicia el 16 de octubre de 1923, y esta fecha se convirtió en el inicio de la compañía Disney. Originalmente conocida como Disney Brothers Cartoon Studio, con Walt Disney y su hermano, Roy, como socios a partes iguales, la compañía pronto cambió su nombre, a sugerencia de Roy, a Walt Disney Studio.
Walt Disney realizó sus Comedias de Alicia durante cuatro años, pero en 1927 decidió pasar a una serie exclusivamente de dibujos animados. Para protagonizar esta nueva serie, creó un personaje llamado Oswald el Conejo Afortunado. En el plazo de un año, Walt realizó 26 de estos dibujos animados de Oswald, pero cuando trató de obtener dinero adicional de su distribuidor para un segundo año de los dibujos animados, descubrió que el distribuidor había ido a sus espaldas y había contratado a casi todos sus animadores, con la esperanza de hacer los dibujos animados de Oswald en su propio estudio por menos dinero sin Walt Disney. Al releer su contrato, Walt se dio cuenta de que los derechos de Oswald no eran suyos, sino del distribuidor. Fue una lección dolorosa para el joven productor de dibujos animados. A partir de entonces, se encargó de que todo lo que hacía fuera de su propiedad.
Lista de películas de animación de Disney
Incluso si las críticas positivas (nuestro Russ Fischer estaba menos embelesado que muchos, pero aún así impresionado) no pueden convencerte de que la perspectiva de que Jon Favreau rehaga “El libro de la selva” como una extravagancia de acción real era una buena idea, es un fenómeno al que todos vamos a tener que acostumbrarnos. El clásico Disneyverso está a punto de volverse mucho más fotográfico, con remakes/precuelas/versiones de acción real de “La Bella y la Bestia” (protagonizada por Emma Watson), “Mulán”, “Aladino”, “Campanilla”, “Winnie the Pooh” (centrada en Christopher Robin y que será escrita por Alex Ross Perry), “Dumbo” y “El Príncipe Encantador”, todas ellas en distintas fases de desarrollo en estos momentos. Y esto en el pie de cristal de la triunfante y tradicionalista versión de Kenneth Branagh de 2015 de “Cenicienta”, que hizo 542 millones de dólares en todo el mundo, junto con los 758 millones de dólares que ganó Angelina Jolie con “Maléfica”.
Se puede ver como un síntoma de la creciente bancarrota creativa o… bueno, no está del todo claro qué otra cosa se puede ver. Pero si las nuevas versiones pueden ser tan buenas o (esperemos) incluso mejores que las interpretaciones de Favreau y Branagh (y la tendencia de Disney a contratar a respetados directores independientes como guionistas es, sin duda, un interesante giro imprevisto), quizá nos veamos obligados a comernos nuestras palabras.
Todas las películas de disney y pixar
Corría el año 1937 cuando un niño llamado Walter Elias Disney introdujo en el mercado su primer largometraje de animación: Blancanieves y los siete enanitos. Tras un breve escepticismo inicial, el dibujo animado resultó ser un gran éxito y abrió la puerta a otras películas de éxito como Cenicienta, Peter Pan y La Bella Durmiente. Se trata de historias y cuentos de hadas inolvidables, a los que dio vida Walt Disney, un auténtico genio que dibujaba sobre los bloques de papel con una técnica basada en el mero talento del dibujo a mano alzada: miles de hojas que, al desplazarse rápidamente en secuencia, producían el efecto animado que genera el movimiento en los personajes.
Exactamente sesenta años después de Blancanieves y los siete enanitos, una productora, experta en animación 3D, estrena el primer largometraje realizado por ordenador: esta película es Toy Story, y la productora se llama Pixar, la rama tecnológica de Disney.
A partir de esa primera película creada por Pixar con el uso de CGI (Computer Generated Imagery), nace un verdadero género cinematográfico que añade innovación y creatividad a la magia ya existente de los dibujos animados. Se trata de un gran cambio, en el que los píxeles sustituyen a los lápices, lo que permite al creador centrarse en unos pocos fotogramas de toda una secuencia y crear, con automatismos informáticos, todos los movimientos intermedios.
Películas de animación de Disney en orden cronológico
Este artículo trata de todos los largometrajes de animación producidos o estrenados por The Walt Disney Company y sus predecesores. Para una lista de largometrajes producidos por Walt Disney Animation Studios y sus predecesores, véase Lista de películas de Walt Disney Animation Studios. Para una lista de largometrajes producidos por otros estudios de animación propiedad de The Walt Disney Company, véase Lista de películas de Pixar, Lista de películas de Blue Sky Studios y Disneytoon Studios § Filmografía.
The Walt Disney Studios estrena películas de estudios de animación propiedad de Disney y de otros. La mayoría de las películas que se enumeran a continuación son de Walt Disney Animation Studios, que comenzó como el departamento de largometrajes de animación de Walt Disney Productions, produciendo su primer largometraje de animación Blancanieves y los siete enanitos en 1937; en noviembre de 2021 [actualización], ha producido un total de 60 largometrajes. [st 2] A partir de Toy Story en 1995, The Walt Disney Studios también ha estrenado películas de animación de Pixar Animation Studios, que Disney acabaría adquiriendo en 2006.[1][2] En 2019, como parte de su adquisición de 21st Century Fox, The Walt Disney Studios adquirió Blue Sky Studios (ahora cerrado en 2021), así como 20th Century Fox Animation (ahora simplemente 20th Century Animation) que opera como un sello dentro de 20th Century Fox (ahora 20th Century Studios).