Artes visuales
Las artes pueden referirse a prácticas comunes, populares o cotidianas, así como a otras más sofisticadas y sistemáticas, o institucionalizadas. Pueden ser discretas y autónomas, o combinarse y entrelazarse con otras formas de arte, como la combinación de obras de arte con la palabra escrita en los cómics. También pueden desarrollar o contribuir a algún aspecto particular de una forma de arte más compleja, como en la cinematografía.
Por definición, las propias artes están abiertas a ser redefinidas continuamente. La práctica del arte moderno, por ejemplo, es un testimonio de los límites cambiantes, la improvisación y la experimentación, la naturaleza reflexiva y la autocrítica o el cuestionamiento que pueden sufrir el arte y sus condiciones de producción, recepción y posibilidad.
Como medio para desarrollar las capacidades de atención y sensibilidad, y como fines en sí mismas, las artes pueden ser, al mismo tiempo, una forma de respuesta al mundo y una manera de transformar nuestras respuestas y lo que consideramos objetivos o búsquedas que merecen la pena. Desde las pinturas rupestres prehistóricas, pasando por las formas antiguas y contemporáneas de los rituales, hasta las películas modernas, el arte ha servido para registrar, encarnar y preservar nuestras relaciones siempre cambiantes entre nosotros y con el mundo.
Arte mayor o menor
Lisa Marder es una artista y educadora que estudió dibujo y pintura en la Universidad de Harvard. Es profesora del South Shore Art Center de Massachusetts cuando no trabaja en su propio arte.
El término forma puede significar varias cosas en el arte. La forma es uno de los siete elementos del arte y connota un objeto tridimensional en el espacio. El análisis formal de una obra de arte describe la forma de los elementos y principios de la obra de arte en conjunto, independientemente de su significado y de los sentimientos o pensamientos que puedan evocar en el espectador. Por último, la forma también se utiliza para describir la naturaleza física de la obra de arte, como en una escultura de metal, una pintura al óleo, etc.
Cuando se utiliza junto con la palabra arte, como en forma de arte, también puede significar un medio de expresión artística reconocido como bellas artes o un medio no convencional hecho tan bien, hábilmente o creativamente como para elevarlo al nivel de las bellas artes.
Las formas geométricas son formas matemáticas, precisas y que pueden ser nombradas, como las formas geométricas básicas: esfera, cubo, pirámide, cono y cilindro. Un círculo se convierte en una esfera en tres dimensiones, un cuadrado en un cubo, un triángulo en una pirámide o un cono.
Ejemplo de arte mayor
Los solicitantes se consideran sobre la base de los logros académicos, así como los requisitos de selección del departamento. Se anima a los estudiantes de los colegios comunitarios de California a que completen el IGETC; se anima a todos los demás estudiantes de transferencia a que avancen hacia la finalización de los requisitos de educación general de la escuela.
Los solicitantes de la escuela deben tener un mínimo de 3.0 GPA en el momento de la solicitud. Además de la solicitud de la UC, los solicitantes deben presentar material de solicitud complementario (por ejemplo, portafolio o audición, declaraciones de artistas y cartas de recomendación; pueden aplicarse tasas adicionales). Los solicitantes deben comenzar a trabajar en la solicitud complementaria del departamento poco después de presentar la solicitud de la UC, ya que los plazos se cumplen estrictamente.
La especialidad de Estudios Arquitectónicos se centra en el entorno construido. El plan de estudios concibe la arquitectura como una práctica cultural, creativa y técnica y una disciplina con impacto social directo. Dentro del contexto de una educación de artes liberales, un conjunto finamente equilibrado de cursos de arquitectura y diseño urbano, que van desde la historia y la teoría del diseño hasta las tecnologías de construcción contemporáneas, proporciona a los estudiantes una base diversa de conocimientos en el campo de la arquitectura y los prepara para la escuela de posgrado y las carreras en una amplia gama de campos.
Tipos de arte
Hay siete elementos del arte que se consideran los bloques de construcción del arte en su conjunto. Los siete elementos son la línea, el color, el valor, la forma, el espacio y la textura. A continuación vamos a repasar cada uno de ellos en detalle.
Línea – La línea se define como un punto que se mueve en el espacio y cuya longitud es mayor que su anchura. Las líneas pueden ser bidimensionales o tridimensionales, implícitas o abstractas. Los distintos tipos de líneas son continuas, discontinuas, dentadas, verticales, horizontales o diagonales. Las líneas son la base del dibujo.
El color tiene tres componentes diferentes: el matiz, que es el nombre que le damos al color (rojo, amarillo, azul, etc.), la intensidad, que se refiere a la viveza del color (la intensidad también puede denominarse saturación o pureza), y el valor, que significa lo oscuro o claro que es un color. El color puede utilizarse de forma simbólica o para producir un patrón o mostrar el contraste en una pieza.
Valor – El valor es la claridad u oscuridad del color. El valor más claro es el blanco y el más oscuro es el negro. La diferencia entre los valores es el contraste. Puedes estudiar el uso del valor en obras de arte monocromáticas o en blanco y negro.