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¿Cuántos cuentos de Disney hay?

abril 8, 2022

Películas Disney 2021

Este artículo no cita ninguna fuente. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes:  “Lista de películas de animación de Disney basadas en cuentos de hadas” – noticias – periódicos – libros – académico – JSTOR (octubre de 2012) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)

Los cuentos de hadas han sido una importante fuente de inspiración para el estudio Disney. A veces, Walt Disney Pictures altera los cuentos de hadas truculentos para hacerlos más apropiados para diferentes grupos de edad, concretamente para niños y adultos. Los cortometrajes silenciosos producidos en el estudio Laugh-O-Gram durante los primeros años de la carrera de Walt Disney consistían en relatos humorísticos y modernos de cuentos tradicionales. Más tarde, Walt Disney y su estudio recurrieron a los cuentos de hadas tradicionales como fuente de los cortometrajes de la serie Silly Symphony, y posteriormente de largometrajes de animación como Blancanieves y los siete enanitos, su primer largometraje. Tras un paréntesis en el género de los cuentos de hadas, la compañía Disney moderna volvió a recurrir a los cuentos de hadas clásicos a finales de los años 80 y 90, lo que dio lugar a películas tan populares como La Sirenita y La Bella y la Bestia. A continuación se enumeran las películas de cuentos de hadas producidas por la compañía Disney, junto con sus fuentes de inspiración (algunas historias, como Cenicienta y El patito feo, han sido objeto de múltiples tratamientos). Se excluyen las series de televisión (como la serie de televisión de La Sirenita) y las secuelas de películas de cuentos anteriores (como Cenicienta II: Los sueños se hacen realidad), a menos que incorporen explícitamente elementos de otro cuento tradicional.

Historia original de la Bella Durmiente

Según la lógica de la industria de contenidos, han argumentado que reutilizar el trabajo de otros sin pagarles es siempre robar y han presionado para que se impongan cada vez más restricciones a doctrinas como el uso justo. Una de las más ardientes defensoras de la industria de contenidos en el Congreso, la congresista Marsha Blackburn (R-TN), ha llegado a ridiculizar directamente el concepto de uso legítimo por considerarlo un robo, comparándolo con estar “un poco embarazada”, argumentando que “cómo vas a recortar sólo un poco de lo que alguien ha creado. . tenemos que empezar a ver esta cuestión. . no como simples recortes, sino que tenemos que considerarlo como un robo”.    La primera película de Mickey Mouse, “SteamBoat Willie”, era a su vez una parodia de una película de Buster Keaton, “Steamboat Bill Jr”.  (la parodia es una forma de uso justo).

Si en la jerga de la industria de contenidos, tomar el trabajo de otros sin pagar por él es siempre robar, entonces la Corporación Disney es responsable de uno de los mayores robos de la historia del mundo.

Películas de animación de Disney

Es difícil clasificar las películas de animación de Disney, y no sólo porque son muchas. Se trata de películas que significan mucho para mucha gente, que están intrínsecamente vinculadas a poderosos recuerdos de la infancia y que han informado de lo que muchos adultos consideramos mágico. Clasificar sus respectivos puntos fuertes y débiles se convierte tanto en una investigación de por qué te gustó algo como en su valor relativo como esfuerzo creativo. (Aun así, he intentado hacerlo y he querido compartir también las historias de la realización de las películas, para que sepas lo que ha supuesto el éxito (o la falta de él) de cada una de ellas.) Así que, sí, esto es una lección de historia tanto como una valoración crítica. (Mis fuentes principales fueron Disney War, de James B. Stewart, Creativity Inc., de Ed Catmull y Amy Wallace, y Walt Disney, de Neal Gabler, además de los fantásticos documentales Waking Sleeping Beauty y Walt and El Grupo. Los recomiendo de todo corazón).

Esta película es aburrida. Tiene cierta importancia histórica porque fue la última película en la que trabajaron algunos de los legendarios Nueve Ancianos de Walt, que luego cedieron las tareas de animación a una nueva generación de talentosos artistas, muchos de los cuales se encargarían de dar forma a las siguientes generaciones de películas de animación de Disney (entre ellos: John Lasseter, Tim Burton, Ron Clements, John Musker, Mark Dindal y Brad Bird). También cabe destacar que durante la producción, Don Bluth, uno de los animadores estrella de la compañía y a quien muchos veían como el heredero de Walt Disney, protagonizó una importante deserción junto con otros animadores y abandonó el estudio, lo que supuso un retraso en la producción (con la desaparición del 17% de la plantilla, la fecha de estreno se retrasó de las Navidades de 1980 al verano de 1981). Está claro que la tensión creativa entre la vieja guardia y la nueva cosecha de animadores dejó su huella. Se puede sentir una película mejor que intenta salir de la fachada cursi y empalagosa de El zorro y el sabueso, pero lamentablemente nunca sucede. (E imagínate que hubieran seguido adelante con una secuencia en la que la protagonista del programa de juegos, Charo, se convierte en una grúa que canta una canción llamada “Scoobie-Doobie Doobie Doo, Let Your Body Turn Goo”. En realidad, tal vez eso habría sido increíble). Claro, es bonito, pero ¿realmente puedes recordar algo más que la secuencia del ataque del oso y a Pearl Bailey cantando “Best of Friends”? No lo creo.

Cuentos originales de disney

Desde que el experimento psicodélico Alicia en el País de las Maravillas, de 200 millones de dólares, generó 1.000 millones de dólares, el estudio se ha subido al tren de los remakes de acción real, adaptando sus dibujos animados clásicos para las nuevas generaciones.

Hemos visto éxitos de crítica (Cenicienta), éxitos de taquilla (El libro de la selva), e incluso algún que otro fracaso según el Tomatómetro (Dumbo). Para los más completistas, también incluimos en esta lista secuelas como 102 Dálmatas, así como películas cuyas historias no han sido necesariamente contadas antes, pero que reutilizan viejos personajes animados, como Christopher Robin.

También estamos incluyendo algunos remakes de los años 90 que son anteriores a la pila actual. Sólo en 2019, hubo cinco estrenos: Dumbo, Aladino, El Rey León, Maléfica: La dueña del mal, y La dama y el vagabundo. Y con Cruella ya en los cines y en Disney+ (con Premiere Access), ¡hacemos un repaso de todos los remakes de acción real de Disney clasificados por Tomatometer!

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