Saltar al contenido

¿Cuáles son los versos de arte mayor ejemplos?

marzo 27, 2022
¿Cuáles son los versos de arte mayor ejemplos?

Arte bajo

No es ningún secreto, ya sea en la vida cotidiana o en el estudio de la filosofía, que existen nociones de arte “alto” frente a “bajo”, o de “bellas artes” frente a “arte popular” o cultura popular. Cassatt, Dickens y Shakespeare se situarían sin duda en la categoría de arte elevado o fino con más frecuencia que Woody Allen o Ayn Rand. Significa algo para nosotros si llamamos a algo una obra de arte elevado o fino en lugar de arte bajo o popular. Lo alto suele referirse a lo que John A. Fisher llama “paradigmas del arte”: Hamlet, La tierra baldía de Eliot, la Eroica de Beethoven, El lago de los cisnes, los cuadros de Cézanne -de hecho, los cuadros de los museos en general, la música clásica en general, la poesía en general, etc.”[2] Fisher sugiere que una obra se denomina arte elevado dependiendo de si su forma se considera tradicional o históricamente como arte elevado. Cuando nos abstenemos de otorgar a una obra el estatus de alto arte, razona Fisher, “es natural pensar que el término que contrasta con el de alto arte denota objetos que no son realmente arte”. Por ello, la distinción de alto o bajo arte se “aproxima” a la de arte o no arte[3].

Ejemplos de alto y bajo arte

Tejido, pintura, escultura, cerámica, fotografía, bordado, macramé, etc. ¿es arte o artesanía? Son dos formas de creatividad que la gente suele yuxtaponer, ya que no ven ninguna diferencia entre ellas. Pero el hecho es que el arte es diferente de la artesanía en el sentido de que el arte es un mérito creativo que viene de dentro.

SignificadoUna forma de trabajo no estructurada y sin límites, que expresa emociones, sentimientos y visión se llama arte.Artesanía se refiere a una actividad, que implica la creación de objetos tangibles con el uso de las manos y el cerebro.

Definimos el término “arte” como una expresión y aplicación de la imaginación, los sentimientos, los pensamientos, las ideas o cualquier otra creatividad humana, en una forma visual, con valor estético y emocional. Incluye la pintura, la escultura, el dibujo, la fotografía, la arquitectura, etc. Es una forma de trabajo abierta y no estructurada, que no puede ser reproducida. La “Monalisa”, el famoso cuadro de Leonardo DA Vinci, es un gran ejemplo de ello.

El término “artesanía” implica una actividad que implica habilidad y experiencia en la creación de objetos tangibles hechos a mano que cumplen un propósito particular. Se define como la producción de aquellos objetos que tienen utilidad para las personas. La finalidad puede ser decorativa, funcional o ambas, según el uso.

Alta definición artística

Es una triste verdad que la estética no se toma especialmente en serio en la escena filosófica contemporánea. Y creo que Bence Nanay tiene razón al sugerir que esto se debe en parte al elitismo percibido de la estética. En esta entrada, argumentaré que podemos avanzar en este frente discutiendo una cuestión de interés filosófico independiente: la distinción entre arte alto y bajo y entre los llamados públicos “highbrow” y “lowbrow”. La moraleja, básicamente, será ésta: Deja de ser tan crítico.

Del mismo modo, en todos los ámbitos estéticos la gente se clasifica en highbrows y lowbrows: los de dentro y los de fuera; los que son capaces de apreciar las cosas menos fáciles y menos accesibles y los que no lo son. Los más entendidos en el cine anhelan obras difíciles pero gratificantes de directores de arte y ensayo como Godard y Tarkovsky. Los lowbrows cinematográficos se dejan cautivar por los brillantes valores de producción de Spielberg o Michael Bay. Los highbrows culinarios prefieren el sabor amargo pero más sutil del chocolate negro a la dulzura empalagosa del chocolate con leche. Los highbrows literarios prefieren morir antes que leer (¿o que les pillen leyendo?) una novela romántica de Harlequin. Incluso los intelectuales de la automoción tienen sus preferencias: el profundo rugido de un motor atmosférico frente al barato zumbido de un turbo; la transmisión manual frente a la automática.

Cuadros de alto arte

Una teoría común sobre cómo explicar la diferencia es que el arte elevado es “popular” y el arte bajo es “impopular”, es decir, que atrae (o no) a mucha gente. Esto también enlaza con otra versión de la diferencia: que el arte elevado fomenta la mayor conexión entre las personas mientras que una subsección más pequeña disfruta del arte bajo.

Sin embargo, esto está en contradicción directa con la idea de que el bajo arte forma parte de la cultura de masas (lo que plantea otra pregunta: “¿es el arte cultura?” o simplemente un componente de la misma), mientras que el alto arte es de naturaleza elitista y sólo atrae a aquellos que tienen la educación adecuada para apreciarlo.

Una definición más formal del alto arte es la que tiene “una genealogía, un “linaje” o una historia. Es el material principal con el que debe lidiar cualquier historia del arte de este siglo”. El arte bajo son aquellas “formas y estilos asociados con la cultura urbana en las naciones industrializadas… cuyas principales características sociales y psicológicas son autoconscientes, callejeras y comerciales”. (Karp 14) ¿Es el canon de Shakespeare alto arte porque se ha producido, diseccionado y criticado durante 400 años, pero el teatro de las dos manos es bajo arte porque es nuevo y está escrito en colaboración entre dos dramaturgos sin formación y sus actores?

Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Contiene enlaces a sitios web de terceros con políticas de privacidad ajenas que podrás aceptar o no cuando accedas a ellos. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Más información
Privacidad