Las composiciones más famosas de Mozart
La producción sinfónica de Mozart abarca un intervalo de 24 años, de 1764 a 1788. Según las investigaciones más recientes, Mozart no sólo escribió las 41 sinfonías recogidas en las ediciones tradicionales, sino hasta 68 obras completas de este tipo. Sin embargo, por convención, se ha mantenido la numeración original, por lo que su última sinfonía se sigue conociendo como “nº 41”. Algunas de las sinfonías (K. 297, 385, 550) fueron revisadas por el autor después de sus primeras versiones.
Estas sinfonías se subcategorizan a veces como “Tempranas” (1771-1773) y “Tardías” (1773-1777), y a veces como “Germánicas” (con minueto) o “Italianas” (sin minueto). Ninguna de ellas se imprimió en vida de Mozart.
Las tres sinfonías finales (nº 39-41) fueron terminadas en unos tres meses en 1788. Es probable que Mozart esperara publicar estas tres obras juntas como una sola opus, pero permanecieron inéditas hasta después de su muerte. Es posible que una o dos de ellas hayan sido interpretadas en público en Leipzig en 1789.
Los conciertos para piano y orquesta de Mozart están numerados del 1 al 27. Los cuatro primeros conciertos numerados son obras tempranas. Los movimientos de estos conciertos son arreglos de sonatas para teclado de varios compositores contemporáneos (Raupach, Honauer, Schobert, Eckart, C. P. E. Bach). También hay tres conciertos sin numerar, K. 107, que son adaptaciones de sonatas para piano de J. C. Bach. Los conciertos 7 y 10 son composiciones para tres y dos pianos respectivamente. Los veintiuno restantes, enumerados a continuación, son composiciones originales para piano solo y orquesta. Entre ellas, quince fueron escritas en los años que van de 1782 a 1786, mientras que en los últimos cinco años Mozart sólo escribió dos conciertos para piano más.
Lista de composiciones de Mozart
SecuenciaDies iraeMozart terminó la partitura vocal a cuatro voces, el bajo instrumental y las partes motivacionales de la instrumentaciónJoseph Eybler escribió la instrumentación; posteriormente Sussmayer copió la instrumentación de Eybler con algunas revisiones menores
OfertorioDomine JesuMozart terminó la partitura vocal a cuatro voces, el bajo instrumental y las partes motivacionales de la instrumentaciónAbbe Stadler podría haber trabajado en la instrumentación; Sussmayer escribió la instrumentación o utilizó la de Stadler con algunas revisiones
**Se han hecho muchas críticas a las contribuciones de Sussmayer. Las principales críticas se centran en el Sanctus y el Benedictus. Sin embargo, con el Agnus Dei, Wolff cree que “yuxtapone una configuración vocal a cuatro voces muy equilibrada y, en términos de intensidad retórica, extremadamente eficaz, y un motivo instrumental complementario, exactamente a la manera de, por ejemplo, el ‘Domine Jesu'”. Muchos especulan que Constanze entregó a Sussmayer borradores en los que Mozart había estado trabajando. Algunos de ellos podrían contener instrucciones o ideas vocales preliminares no sólo para el Agnus Dei, sino también para el Sanctus y el Benedictus. (Estos borradores fueron mencionados por Constanze en una carta a Stadler en 1827).
Música de Mozart
Hay algo divino en los últimos 10 de los 27 Conciertos para piano de Mozart: una gloriosa mezcla de sencillez infantil y dramatismo de futuro. Los escribió para una serie de conciertos en Viena, en los que se agotaron las entradas, y en los que el compositor actuaba como solista de teclado, respaldado por una pequeña orquesta. Mozart no podía ser más feliz, hasta que, de repente, todo se detuvo, después de que sus fans se cansaran de él y pasaran a la siguiente moda. Afortunadamente, el mundo ha acogido estos asombrosos conciertos. Vamos a probar sus mágicas maravillas en esta emocionante presentación de Active Minds.
Symfoni nr 1
La sección Lacrimosa es probablemente la parte más famosa del Réquiem, ya que se ha utilizado regularmente como música “dramática” en películas, programas de televisión y otros. Como todo el texto que se canta en la obra, la Lacrimosa se canta en latín, con un texto derivado del Dies Irae católico escrito por Tomás de Celano, un fraile italiano del siglo XIII.
La ópera en sí está llena de música reconocible, pero no hay ninguna tan conocida como la Obertura. Las bodas de Fígaro se desarrollan en “un día de locos”, tema que se refleja en los tiempos rápidos y lentos y en las dinámicas fuertes y suaves de la introducción de la ópera.
En la famosa escena, se oye a la Condesa y a Susanna cantando la una a la otra, mientras la música suena en el patio de la cárcel. Puedes ver la escena, o escuchar otras formas en que las películas utilizan canciones famosas de las óperas en nuestra guía de la ópera en el cine.
Puede que no reconozca esta pieza por su nombre, pero la habrá escuchado antes. La Serenata nº 13 en sol mayor, K 525 o “Eine kleine Nachtmusik”, como se conoce informalmente, fue la serenata más famosa de Mozart (obra de cámara destinada al entretenimiento ligero).