Arquitectura neoclásica
El arte neoclásico es una corriente que surgió en Francia en 1760, que influyó en la pintura y otras artes visuales. Su apogeo fue alrededor de 1785 y se caracterizó por reflejar el pensamiento de los intelectuales ilustrados (movimiento que apoyaba el uso de la razón para adquirir conocimientos) y se basó en la cultura grecorromana que destacaba por ser intelectual y refinada.
El arte neoclásico, influenciado por la Ilustración y por la Revolución Francesa, dejó de lado las emociones para expresar a través de la razón tanto los valores morales, la libertad y el patriotismo como el progreso social basado en las nuevas industrias y los descubrimientos científicos.
Hacia 1800 el Neoclasicismo fue desplazado por la nueva corriente del Romanticismo que se caracterizó por exaltar la libertad, las emociones y la subjetividad de la individualidad del ser, en rechazo al predominio de la razón ilustrada del Neoclasicismo.
El arte neoclásico se originó en Francia durante un periodo de grandes revoluciones políticas y sociales, y coincidió con el inicio de la Edad Contemporánea . Entre los principales acontecimientos de la época destacan: el movimiento filosófico de la Ilustración, especialmente con la creación de La Enciclopedia (1751), la Declaración de Independencia de los Estados Unidos (1776) y la Revolución Francesa (1789).
Neoclasicismo slideshare
El sí de las niñas Es la comedia teatral más importante del neoclasicismo español. Por tanto, representa el montaje de mayor éxito sobre las tablas de toda la Península Ibérica durante el siglo XXIV. Esta obra se estrenó en enero de 1806, 37.000 en Madrid. En total, los cálculos estiman la asistencia de unos XNUMX espectadores a lo largo de siete semanas ininterrumpidas en el Teatro de la Cruz.
Junto al impresionante rendimiento en taquilla, el título se convirtió también en un fenómeno editorial. Tanto es así que un año antes de su estreno ya circulaban al menos dos ediciones. Además, en 1806 se imprimieron varias series adicionales, tanto en España como en naciones como Francia e Italia. Esto permitió que varias compañías adelantaran sus propios montajes. De hecho, se hizo incluso sin avisar al autor.
Leandro Fernández de Moratín Es uno de los dramaturgos españoles más influyentes de los últimos siglos y una figura de referencia dentro de la Ilustración castellana. Nació en Madrid el 10 de marzo de 1760, en el seno de una familia noble asturiana. Además, su padre era el poeta Nicolás Fernández de Moratín. Esto supuso un estímulo cardinal para entrar en el mundo de las letras.
Neoclasicismo y romanticismo slideshare
Contempla el poder del amor personificado! nota En el sentido de las agujas del reloj, desde la parte superior izquierda: Pretty Sammy, Madoka Kaname, Ayumu Aikawa (Sí, es masculino), Ichigo Momomiya, Sakura Kinomoto, Doremi Harukaze, Ureshiko Asaba, Nanoha Takamachi, y las mascotas mentoras Keroberos, Kyubey y Ryo-Ohki.
“Las Chicas Mágicas, no importa lo volantes que sean sus vestidos, lo altos que sean sus gritos, o lo incompetentes que sean sus compinches, serán tratadas como las amenazas creíbles y nefastas que son, y dirigiré tantos, si no más recursos a su destrucción como lo haría para un Héroe más clásico”.
Conocidas como mahou shoujo (“chica mágica”) o simplemente majokko (“chica bruja”) en japonés, las Magical Girls están dotadas por diversos medios de poderes fantásticos que tanto ayudan como complican sus vidas, pero consiguen perseverar a pesar de ello.
Puede resultar sorprendente saber que todo el género de las Magical Girls desciende, efectivamente, de la sitcom estadounidense de acción real Magical Girlfriend Bewitched. Si bien hay dos series que se atribuyen el papel de “primer anime de chicas mágicas” -Mitsuteru Yokoyama con su serie Mahotsukai Sally (Sally la bruja, 1966-1968) y Fujio Akatsuka con su serie Himitsu no Akko-chan (emitida en 1969, pero cuyo manga es anterior a Mahotsukai Sally)-, los creadores de ambas atribuyen a Embrujadas el mérito de haber inspirado su trabajo. Yokoyama adaptó explícitamente su concepto para un público más joven, mientras que Akatsuka se limita a decir que se “inspiró” en ella.
Literatura neoclásica
Cuando Godward se instaló en el complejo de los Bolton Studios había una veintena de talleres distintos. Los ocupaban principalmente artistas, tanto hombres como mujeres, la mayoría de los cuales eran mayores que Godward. Artistas como Théodore Roussel, George Morton, Henry Ryland, Charles Irvine Bacon, Thomas B. Kennington, St. George Hare, George Lawrence Bulleid, Ernest W. Appleby y John Cooke tenían su propio espacio en los Bolton Studios. Era un lugar de encuentro ideal para los artistas y les daba la oportunidad de intercambiar ideas y discutir técnicas, y es probable que el joven Godward sintiera admiración por sus compañeros pintores.
Fue a finales de la década de 1880 cuando el arte de Godward viró hacia el neoclasicismo y un ejemplo de ello es su óleo de 1889 titulado Ianthe. Ianthe era una muchacha cretense que se menciona en el poema narrativo de Ovidio, las Metamorfosis. La guirnalda de flores de color violeta que lleva en la cabeza probablemente esté relacionada con el hecho de que el nombre Ianthe es de origen griego y significa “flor de color violeta”. Uno de los rasgos distintivos de las representaciones clásicas de Godward es la forma en que capta las vetas y manchas de los bloques de mármol. Se cree que lo perfeccionó cuando trabajó para el arquitecto y diseñador William Hoff Wontner.