Usos del lettering
Aunque hoy en día se utilizan sobre todo como texto y pantalla de ordenador (debido a su fácil legibilidad), las fuentes sans serif son un gran complemento para tus piezas de lettering, especialmente en combinación con un estilo de letra.
PARA TENER EN CUENTA: si estás empezando, o si simplemente estás probando una técnica por primera vez, no te desanimes si no te gusta lo que has creado al principio. Repite la misma obra de arte 5 veces y compara la primera y la última –
Lettering DailyLettering Daily es una comunidad en línea que proporciona contenido educativo e inspirador para los principiantes en el arte de las letras a mano y la caligrafía. Nuestra misión es ayudar a los artistas y entusiastas de todo el mundo a aprender y mejorar sus habilidades de lettering y caligrafía a mano.
Estilos de letras
Antes de entrar en los tutoriales de lettering y las guías útiles, quería hacer un rápido repaso de los cuatro estilos principales de lettering (o, técnicamente, los cuatro estilos principales de tipografía). Una vez que los conozcas, te resultará fácil saber lo que quieres crear. Algunos estilos son mejores para algunas cosas, y otros son mejores para otras. Vamos a ello.
Las fuentes con serifa tienen pequeños gestos o florituras adicionales al final de cada trazo. Se crearon para que fueran más fáciles de leer en tamaños más pequeños, sobre todo en la impresión, que los estilos sans serif. Existen varios estilos de serifas: las serifas de tipo plancha, las serifas de estilo antiguo y las serifas de línea, por nombrar algunos. Por eso, las serifas de los tipos de letra a mano son sólo bonitos adornos para poder ir un poco más allá de los tipos de letra hechos para la impresión.
Básicamente se traduce como sin serifas, sin los adornos. La falta de adornos al final de cada trazo hace que visualmente parezcan más modernas y simplistas. Por ejemplo, puede haber sinfines humanistas, sinfines grotescos y sinfines geométricos, pero otro día podemos hablar de las diferencias entre los tipos de sinfines. Con o sin serifa.
Estilos de letra caligráfica
Una letra es cada grafema del alfabeto de un sistema de escritura fonética. Como símbolo que denota un segmento del habla, las letras están vinculadas a la fonética. En un alfabeto puramente fonético, un fonema simple no es designado por una letra simple, pero tanto en la historia como en la práctica, las letras suelen denotar más de un fonema. Un par de letras que designan un fonema simple se denominan dígrafos.
Técnica artística por la que se crea una palabra dibujando las letras que la forman sin seguir un alfabeto predefinido y que a menudo se confunde con la caligrafía y la tipografía. Aunque todos tienen que ver con la escritura, no son lo mismo.
Sus características son tener un diseño único y la posibilidad de retocar los trazos de la letra. Se combinan colores, diferentes formas y tipos de letras que se pueden decorar con dibujos para dar un toque de personalidad.
Hay muchos tipos de letras. Pero más allá de los tipos, es interesante saber cómo diseñar las letras y utilizarlas. Es apasionante e imprescindible saber qué diseño de letras vamos a utilizar en cada caso. Pues bien, en un ensayo utilizaremos un diseño de letra concreto; en cambio, en un diploma utilizaremos otro diseño de letra. Estamos hablando de las mismas letras pero representadas de forma diferente. Cada diseño de letra será apropiado para cada proyecto.
Qué es la rotulación
Desde la letra de molde hasta la caligrafía, los artistas y diseñadores disponen de una amplia gama de estilos tipográficos. Comprenda las sutilezas de los distintos tipos de letra y estilos antes de elegir uno para su trabajo.
En arte y diseño, el lettering se refiere a la creación estilística de la tipografía. Los diseños de letras suelen crearse especialmente para proyectos individuales -desde membretes de empresas hasta señalización personalizada y portadas de cómics- y son más versátiles que las fuentes estándar. “Cuando creas algo distinto para un proyecto o una persona, tienes más control sobre las letras y puedes moldearlas para que se adapten al espacio”, señala la artista del lettering manual Jen Krause. “Puede tener más personalidad y singularidad”. Esto se debe a que todas las letras, formas y curvas se pueden personalizar para que se ajusten a tus necesidades y a tu visión.
Es importante diferenciar entre estilos de letras y fuentes. Mientras que el lettering se refiere a la tipografía estilizada y personalizada, una fuente se define como un conjunto de caracteres y letras en un estilo y tamaño uniformes. Aunque se puede ajustar el interletraje y el tamaño de las fuentes, es más rígido trabajar con ellas que crear las propias. Pero empezar con un tipo de letra -en lugar de empezar cada letra desde cero- puede ahorrar tiempo y dar lugar a nuevas ideas para crear letras personalizadas. “Cuando estás aprendiendo, empezar con un diseño tipográfico general no es mala idea”, dice el diseñador y artista Robin Casey. Te da un marco de referencia del que partir y puedes usarlo como marco de referencia”.